Ce n\u2019est peut-\u00eatre pas par hasard que le mot textile soit si proche du mot texte qui vient du latin textus = tissu. Feuilletons ensemble quelques pages textiles voulez-vous ?<\/p>\n\n\n\n
Au-del\u00e0 de l\u2019objet artisanal fonctionnel ou d\u00e9coratif, les fils, en un certain ordre assembl\u00e9s, v\u00e9hiculent parfois des messages symboliques, mystiques, cod\u00e9s, dont la valeur ne prend vie qu\u2019a travers le regard des initi\u00e9s. En Am\u00e9rique du Sud, en Afrique ou en Asie centrale, les \u00e9toffes mettent en valeur l\u2019identit\u00e9 culturelle d\u2019un peuple, elles sont l\u2019expression tiss\u00e9e d\u2019une tradition souvent orale.<\/p>\n\n\n\n
VOYAGER AUTREMENT<\/strong><\/p>\n\n\n\n Nul besoin de masque pour cette balade statique ; c\u2019est confortablement install\u00e9 au milieu de coussins moelleux, lov\u00e9s dans un plaid en mohair, v\u00eatus de soie<\/a> ou de lin<\/a> que vous voyagerez. Suivez-moi dans mes tribulations, je vous conterai les l\u00e9gendes des ikats d\u00e9couverts dans l\u2019atelier d\u2019une famille de tisserands de Samarcande, ville de Tamerlan dit Timour le boiteux en Ouzbekistan ; je vous d\u00e9voilerai quelques secrets gliss\u00e9s entre les brins de raphia des velours kuba. Laissez-vous transporter dans ces univers qui fourmillent de pi\u00e8ges \u00e0 souvenirs dans lesquels je suis tomb\u00e9e avec d\u00e9lice : maintenant, \u00e0 votre tour ! <\/p>\n\n\n\n LE VELOURS KASA\u00cf <\/strong><\/p>\n\n\n\n Le tissage du raphia<\/a> s\u2019est d\u00e9velopp\u00e9 dans le royaume de Kuba dans le bassin du Congo au sein d\u2019ethnies \u00e9troitement li\u00e9es culturellement, dont les Shoowa. Install\u00e9es aux abords de la rivi\u00e8re Kasa\u00ef, elles ont fait du travail du raphia leur sp\u00e9cialit\u00e9. C\u2019est l\u2019explication la plus probable de l\u2019origine du nom des velours Kasa\u00ef ou velours Kuba. <\/p>\n\n\n\n UN OBJET- M\u00c9MOIRE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Si pour les \u00e9trangers, ces tissus ne sont que des articles s\u00e9duisants par leur rusticit\u00e9, clin d\u2019\u0153il \u00e0 la nature, d\u00e9clin\u00e9s dans une gamme entre beiges et bruns, ils sont pourtant les t\u00e9moins muets de traditions s\u00e9culaires. Le pagne en raphia que rev\u00eatent les femmes de certaines tribus lors des \u00e9v\u00e9nements c\u00e9r\u00e9moniels qui rythment la vie des villages, marque cet attachement aux rites ancestraux.<\/p>\n\n\n\n ZAIRE ET CONGO, UNE TRANSMISSION R\u00c9USSIE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Cet artisanat constitue un pont entre la R\u00e9publique d\u00e9mocratique du Congo du XXIe si\u00e8cle et le Za\u00efre du XVIIe si\u00e8cle. Un d\u00e9fi qui a tout pour s\u00e9duire les curieux, les collectionneurs de l\u00e9gendes, les amateurs d\u2019\u00e9toffes. Aussi loin que remonte la m\u00e9moire orale des shoowa, il est question d\u2019un roi qui r\u00e9gna sur l\u2019ethnie Kuba au XVIIe : Shamba Bolongongo. Surnomm\u00e9 \u00ab le roi pacifique \u00bb il fut \u00e0 l\u2019origine de l\u2019introduction dans son royaume de nouvelles techniques glan\u00e9es au cours de ces nombreux voyages. Fascin\u00e9 par la technique du velours<\/a>, il n\u2019eut de cesse de la faire reproduire dans son royaume. Il incita la population \u00e0 utiliser la fibre de raphia si abondante dans la r\u00e9gion pour produire un tissu se rapprochant du velours. Aussi improbable qu\u2019elle fut, cette id\u00e9e farfelue devint r\u00e9alit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n LA SYMBOLIQUE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Le d\u00e9cor de ces toiles est constitu\u00e9 d\u2019un assemblage plus ou moins complexe de motifs g\u00e9om\u00e9triques<\/a> brod\u00e9s. Ces imbrications de signes qui peuvent sembler d\u00e9sordonn\u00e9es sont inspir\u00e9es des scarifications corporelles rituelles du peuple kuba. Elles repr\u00e9sentent les embl\u00e8mes d\u2019un pouvoir aujourd\u2019hui disparu, les signes d\u2019une royaut\u00e9 d\u00e9funte et quantit\u00e9 d\u2019autres l\u00e9gendes.<\/p>\n\n\n\n DE LA FEUILLE \u00c0 LA FIBRE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Les jeunes feuilles du raphia, palmier originaire de Madagascar, offrent, pour qui sait les travailler, une fibre textile. Leur transformation est d\u00e9licate car les feuilles arm\u00e9es de fines mais puissantes \u00e9pines sont susceptibles de blesser les mains de ceux qui s\u2019en approchent. La fibre qui en est extraite est impossible \u00e0 filer et sa rigidit\u00e9 est un handicap pour le tissage. Ces multiples obstacles ont \u00e9t\u00e9 contourn\u00e9s avec habilet\u00e9 par les artisans locaux. <\/p>\n\n\n\n En Occident, ce sont les jardiniers qui se servent des fibres de raphia pour ligaturer les v\u00e9g\u00e9taux, les transformer en cordage, paniers ou rabanes. <\/p>\n\n\n\n L \u2018ART ET LA MANI\u00c8RE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Le partage des t\u00e2ches se fait \u00e9quitablement : les hommes s\u2019occupent de la pr\u00e9paration de la fibre de raphia et du tissage. <\/p>\n\n\n\n Par touffes, le raphia est ins\u00e9r\u00e9 entre les fils de la toile, la partie qui d\u00e9passe est coup\u00e9e \u00e0 l\u2019aide d\u2019une petite machette ne laissant appara\u00eetre que quelques millim\u00e8tres de raphia sur la face endroit, ce qui donne \u00e0 l\u2019ensemble un aspect velout\u00e9 au toucher.<\/p>\n\n\n\n \u00c0 ce stade, le support est fin pr\u00eat \u00e0 recevoir la broderie, ce suppl\u00e9ment d\u00e9coratif qui transforme une simple toile en velours Kuba. Aujourd\u2019hui, ce travail est encore r\u00e9serv\u00e9 aux femmes. On raconte que, jadis, cette t\u00e2che \u00e9tait effectu\u00e9e par les femmes enceintes qui, \u00e9loign\u00e9es des t\u00e2ches ordinaires de la vie quotidienne r\u00e9clamant force et endurance, pouvaient se consacrer enti\u00e8rement \u00e0 ce travail long et d\u00e9licat.<\/p>\n\n\n\n UN ART DE COUR<\/strong><\/p>\n\n\n\n Chaque pi\u00e8ce, unique, est l\u2019aboutissement de semaines voire de mois de travail. Les artisans d\u00e9tenteurs de se savoir-faire sont de plus en plus rares ; gageons que les prochaines g\u00e9n\u00e9rations ne coupent pas le fil !<\/p>\n\n\n\n Demeur\u00e9 \u00e0 usage interne durant des si\u00e8cles, r\u00e9serv\u00e9s \u00e0 un usage c\u00e9r\u00e9moniel destin\u00e9 aux dignitaires ou utilis\u00e9s comme monnaie d\u2019\u00e9change, au Za\u00efre on accumulait des pagnes de raphia<\/a> comme on accumulerait des pi\u00e8ces de velours tout au long de sa vie. Plus le volume \u00e9tait important au moment de la mort plus la personne \u00e9tait riche et m\u00e9ritait consid\u00e9ration. Les plus riches za\u00efrois avaient tant de pagnes qu’au moment de les inhumer, on ne pouvait pas faire passer le corps entour\u00e9 de ses pagnes par la porte, et il fallait parfois enlever le toit de la case pour faire sortir la d\u00e9pouille.<\/p>\n\n\n\n Ce n\u2019est qu\u2019au d\u00e9but du XXe si\u00e8cle que ces \u00abtissages\u00bb furent remarqu\u00e9s par quelques visiteurs curieux qui les rapport\u00e8rent en guise de troph\u00e9es, de cadeaux ou de souvenirs. Les collectionneurs occidentaux commenc\u00e8rent \u00e0 rechercher les pi\u00e8ces les plus anciennes car les velours kasa\u00ef contemporains n\u2019ont pas ce degr\u00e9 de perfection ; ils sont trop souvent issus d\u2019un \u00ab artisanat \u00bb quasi industriel, mais ils ont le m\u00e9rite d\u2019exister. <\/p>\n\n\n\n UNE SOURCE D\u2019INSPIRATION<\/strong><\/p>\n\n\n\n La diffusion de l\u2019art africain en Europe se fit gr\u00e2ce \u00e0 la d\u00e9couverte par le grand public de masques et de sculptures traditionnelles, alors que les velours Kasa\u00ef furent, \u00e0 l\u2019origine, une source d\u2019inspiration plus confidentielle. Les entrelacs mystiques intrigu\u00e8rent quelques artistes dont certains (tels que Paul Klee) surent saisir toute la charge \u00e9motionnelle contenue dans ces \u00e9tonnants graphismes. Dans l\u2019une de ses toiles, on retrouve ces formes abstraites qui dansent dans le vide. On raconte que Matisse avait un velours Kasa\u00ef sur le mur de sa chambre. <\/p>\n\n\n\n UN PATRIMOINE \u00c0 RED\u00c9COUVRIR.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Si d\u2019aventure vous tombez en amour pour un velours Kuba, souvenez-vous qu\u2019il t\u00e9moigne du patrimoine culturel d\u2019un Za\u00efre aujourd\u2019hui disparu.<\/p>\n\n\n\n LES IKATS OUZBEKS<\/strong><\/p>\n\n\n\n Bien que ces quelques lignes soient une ode aux tissages ouzbeks, le mot ikat, vient de l\u2019indon\u00e9sien -mengikat qui signifie nouer, lier, envelopper, actions qui d\u00e9finissent la technique de l\u2019impression sur cha\u00eene.<\/p>\n\n\n\n De soie ou de coton, les ikats ouzbeks illustrent \u00e0 travers leurs motifs g\u00e9om\u00e9triques aux lignes parfois aig\u00fces, la faune et la flore stylis\u00e9es, les couleurs flamboyantes, des symboles ancestraux destin\u00e9s \u00e0 \u00e9loigner le mauvais \u0153il. Les fils utilis\u00e9s pour le tissage sont g\u00e9n\u00e9ralement en coton ou en soie. La technique consiste \u00e0 teindre les fils avant le tissage, en enveloppant certaines portions de mani\u00e8re \u00e0 les prot\u00e9ger de la teinture. C’est une teinture par r\u00e9serve. On retrouve des proc\u00e9d\u00e9s quasi identiques en Indon\u00e9sie, en Am\u00e9rique du sud, aux Indes, au Japon. Les noms sont alors diff\u00e9rents ; ainsi, en France, l’ikat<\/a> devient le chin\u00e9 \u00e0 la branche puis l\u2019impression sur cha\u00eene. Les ikats ouzbeks sont caract\u00e9ris\u00e9s par des motifs g\u00e9om\u00e9triques aux contours flout\u00e9s et aux couleurs vives.<\/p>\n\n\n\n LA FINE FLEUR OUZBEK<\/strong><\/p>\n\n\n\n Au printemps, dans les jardins, les robes des femmes se m\u00ealent avec \u00e9l\u00e9gance aux parterres de roses et de tulipes qui ajoutent une couleur \u00e0 la gamme d\u00e9j\u00e0 f\u00e9conde des ikats. Le saviez-vous ? La tulipe n\u2019est pas n\u00e9e spontan\u00e9ment dans les serres des Pays Bas, mais serait originaire d\u2019Ouzbekistan. De petites tulipes sauvages Tulipa greigiit annon\u00e7aient le printemps en colorant de rouge orang\u00e9 les plaines et les collines de cette r\u00e9gion. Elles seraient, dit-on, \u00e0 l\u2019origine des tulipes cultiv\u00e9es, embl\u00e8me de la Hollande. Les premiers bulbes furent rapport\u00e9s en Europe au XVIIe si\u00e8cle depuis l\u2019empire Ottoman, voisin de l\u2019Ouzekistan, par quelques voyageurs intrigu\u00e9s et s\u00e9duits par cette fleur aux couleurs gourmandes et aux formes d\u00e9licieusement arrondies ayant \u00e9lu domicile dans les jardins des palais de Constantinople. Le mot tulipe, du turc t\u00fclben ou turban, fut ainsi nomm\u00e9 pour sa ressemblance avec ce couvre chef ottoman.<\/p>\n\n\n\n INDUSTRIE \/ARTISANAT : UNE LUTTE IN\u00c9GALE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Quelques artisans pratiquent l\u2019impression sur cha\u00eene traditionnelle mais cette technique est en perte de vitesse. Ces merveilleuses soies qui se blottissent tout en souplesse au creux de la main, recouvrent avec nonchalance des coussins<\/a> ou rehaussent la pr\u00e9sence d\u2019un sofa. Elles sont confront\u00e9es \u00e0 la concurrence des polyesters ikat\u00e9s chinois qui envahissent les march\u00e9s avec des tarifs si attractifs que les ouzbeks, petit-\u00e0-petit, d\u00e9laissent leur production ! Les m\u00eames causes et des rem\u00e8des peu efficaces : la lutte est in\u00e9gale entre prix et authenticit\u00e9. Le risque est grand de transformer ce tissu traditionnel en un produit juste fonctionnel et bon march\u00e9. D\u00e9pourvu de cette dose de po\u00e9sie qui le hisse hors du commun, coup\u00e9 de ses racines, il ira enrichir la cohorte d\u2019\u00e9toffes anonymes et sans histoire.<\/p>\n\n\n\n UNE SECONDE CHANCE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Aujourd\u2019hui, la production d\u2019ikats est donc de nouveau en sursis. D\u00e9j\u00e0 apr\u00e8s la r\u00e9volution d\u2019Octobre, les ateliers de tissage ouzbeks p\u00e9riclit\u00e8rent, les bras des artisans furent utilis\u00e9s pour cultiver les champs de bl\u00e9 et de coton pour le compte de l\u2019\u00e9tat sovi\u00e9tique. C\u2019est ainsi que la mer d\u2019Aral fut ass\u00e9ch\u00e9e pour abreuver les champs de coton assoiff\u00e9s. <\/p>\n\n\n\n Les m\u00e9tiers \u00e0 tisser cess\u00e8rent de battre, le passage de relais transg\u00e9n\u00e9rationnel n\u2019avait plus de raison d\u2019\u00eatre, le savoir faire se perdit au fur et \u00e0 mesure que les d\u00e9cennies passaient. Il fallut un sursaut des dirigeants de l\u2019URSS dans les ann\u00e9es 50 qui, peut \u00eatre pris de remords, voulurent r\u00e9veiller cette activit\u00e9 endormie. Cette divine princesse nomm\u00e9e Ikat fut tir\u00e9e de son sommeil par le d\u00e9veloppement d\u2019un \u00ab artisanat industrialis\u00e9 \u00bb qui fait encore la richesse de la vall\u00e9e de Ferghana. La langue ? Peu importe le pays, le langage textile est universel. En doutiez-vous ?<\/p>\n\n\n\n HIER, AUJOURD\u2019HUI ET\u2026 DEMAIN ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Sur cha\u00eene de coton et trame de soie ou tout coton<\/a>, les ikats, ces impressions sur cha\u00eene, sont la signature de cette r\u00e9gion d\u2019Asie Centrale ; c\u2019est un r\u00e9gal pour les yeux, un souvenir du pays de Tamerlan. <\/p>\n\n\n\n Les march\u00e9s regorgent de produits alimentaires qui sont pour nous exotiques, mais ce sont les tissus qui attir\u00e8rent d\u2019abord mon attention : motifs dont les contours flous audacieusement color\u00e9s en vert cru ou en rose fushia, animent la surface des satins de soie d\u2019une douceur exquise contrastant avec la rudesse du climat.<\/p>\n\n\n\n En Europe, les ikats sont peu utilis\u00e9s, parfois \u00e0 l\u2019honneur ponctuellement dans un d\u00e9fil\u00e9 Haute Couture se voulant ethnique, ils sont encore aur\u00e9ol\u00e9s d\u2019un certain luxe, mais dans leur pays d\u2019origine, rien n\u2019est plus \u00e9vident qu\u2019une robe, une veste ou un manteau taill\u00e9s dans un m\u00e9trage de soie ikat\u00e9e<\/a>. Rien de comparable entre une foule en jeans et T-shirt et une assembl\u00e9e v\u00eatue d\u2019Ikats sinon la tradition.<\/p>\n\n\n\n Les ikats ont r\u00e9ussi une perc\u00e9e dans la d\u00e9coration<\/a> d\u2019int\u00e9rieur ; par touches, ils apportent une extravagance color\u00e9e subtilement doubl\u00e9e d\u2019une pointe d\u2019\u00e9l\u00e9gance mati\u00e9r\u00e9e. Cette fragrance, c\u2019est tout le parfum de l\u2019ailleurs qui s\u2019exprime, m\u00eame loin de ses racines ! Habilement utilis\u00e9e, les ikats s\u2019adaptent et mettent en valeur le mobilier occidental.<\/p>\n\n\n\n LES SYMBOLES<\/strong><\/p>\n\n\n\n Les appellations sp\u00e9cifiques Atlas, Adrass, Abr, ou Khan Atlas sont attribu\u00e9es aux diff\u00e9rentes qualit\u00e9s, mais tous les motifs sont plus ou moins emprunts de symbolisme : queues de paons, lignes bris\u00e9es, angles aigus, \u00e9bauches de cercles, tulipes stylis\u00e9es\u2026 Ils seraient une d\u00e9fense contre le mauvais \u0153il.<\/p>\n\n\n\n CONTES ET L\u00c9GENDES TISS\u00c9ES<\/strong><\/p>\n\n\n\n Le d\u00e9cryptage des motifs nous entraine dans d\u2019in\u00e9puisables l\u00e9gendes plus pittoresques les unes que les autres. Pour les ouzbeks, ils colorent la vie, pimentent les \u00e9tals des tisserands, animent les ruelles des villages ; pour nous, ils sont source de beaut\u00e9 joyeuse et ludique \u00e0 laquelle il est possible de s\u2019abreuver sans limites.<\/p>\n\n\n\n![\"Velours](\"https:\/\/www.etoffe.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2020-07-24-\u00e0-17.24.35-1024x517.png\")
<\/a>![\"Tissu](\"https:\/\/www.etoffe.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/Raffia_Cloth_Kuba_people_plain_weave_and_appliqu\u00e9_early_20th_centuryHonolulu_Academy_of_Arts.jpg\")
![\"\"](\"https:\/\/www.etoffe.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/08\/Capture-d\u2019e\u0301cran-2020-07-24-a\u0300-17.59.32-1024x455.png\")
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Des entreprises mod\u00e8les produisent \u00e0 grande \u00e9chelle ces extraordinaires ikats. Les touristes de passage sont \u00ab invit\u00e9s \u00bb \u00e0 participer aux visites guid\u00e9es gratuites, qui donnent une vision presque trop parfaite des diff\u00e9rentes op\u00e9rations de la mati\u00e8re premi\u00e8re au produit fini. Comme chez Disney, \u00e0 la fin de la visite, une fois le guide remerci\u00e9, la sortie se fait en traversant la boutique. Je pr\u00e9f\u00e8re l\u2019ambiance familiale, le contact avec le tisserand, les palabres interminables rythm\u00e9es par un ou deux caf\u00e9s des ateliers de v\u00e9ritables artisans.<\/p>\n\n\n\n![\"Tissu](\"https:\/\/www.etoffe.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/Capture-d\u2019\u00e9cran-2020-07-28-\u00e0-10.44.33-1024x508.png\")
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